規矩

　　我討厭規矩，如果那些規矩只是規矩的話。

　　在我身邊就有許多單純的規矩。且舉一例。話說樓下的神聖公會社區中心，近來推出了桌上遊戲借用服務，這本來是好事，我樂見其成。不過，我覺得借用桌上遊戲的手續有點繁複：首先得成為其會員中的會員才行。要成為會員中的會員的意思，是首先成為神聖公會的會員之後，還得成為神聖公會內的桌上遊戲群組的會員。之所以需要如此繁複的資格才能借用，聽說是因為要吸引想玩而未成為會員的人加入。這還未完呢，借用遊戲的時候，必須所有參與遊戲的人都把會員證交到櫃枱保管，沒有交的也不能玩。這我沒聽說過為甚麼，以我推測，應該是因為遊戲零件殘缺之時，平均分擔償還費用；又或者是因為需要收集誰人玩甚麼遊戲等等的資料，然後拿去作甚麼奇怪的統計。我倒是不太理會有這種作法的原因，我只想到，讓看到別人開壇作法想加入一起玩但未成為會員的人乾嚥口水，這還真是殘忍的事。

　　算了，為了要吸納新的會員，使點手段也情有可原。不過今日下午發生的一件小事，卻令我有點不爽。話說下午的時候有幾個小子坐在大廳，百無聊賴，於是借了一副Ａ遊戲，發覺沒甚興趣，於是撒手不玩，改玩由某人自攜的紙牌版大富翁，而這時候我也加入遊戲。這裡得特別提出一下，為甚麼Ａ遊戲不玩了，不乾乾脆脆交還給中心呢？聽說這當中又有半小時才能借還一次的規矩，目的是避免有人三分鐘熱度。半小時內禁止借第二款遊戲猶說得通，連交還也不行？這真是讓我想破頭了。說回正題。由於那位盡忠職守的櫃枱職員，離遠看到我們情況有異，遂立即過來查問：「為甚麼你們多了一個人玩？」這個問題是望著借遊戲的小子問的，矛頭卻指向我，正是所謂的指桑罵槐。聽到這個問題的時候，我感到自己右額角上的青筋微微暴現，心裡出現兩個選擇：「駁，還是不駁？」之所以會有詰難她的想法，是因為這位盡忠職守的櫃枱職員，老實說，我覺得她有點奇奇怪怪的。至於怎麼個奇怪法，這裡且按下不表。後來想想，算了，眼看眾小子已經正在跟她斡旋，我懶得說話。事情解決，繼續遊戲，可是我覺得又要重新投入遊戲之中，不免覺得有點掃興。

　　雖然我明白職責所在，但同時我也覺得，這位櫃枱職員所做的一切，毫無意義。多一個人、少一個人，當中的意義，真的值得勞煩她離開櫃枱，長途跋涉過來中斷別人的雅興麼？而且重要的是，若果你不知道我是誰，也就算了；可是怎麼說我都在神聖公會混了不少日子呀，我有沒有資格，難道還不清楚麼？最詭異的是，我可是在幫中心教學宣傳耶？規定我要交出會員證去幫中心教學宣傳，這又是為了甚麼理由？我百思不得其解。

　　雖然孔子有許多思想，由現代的角度看都近於迂腐，可是我很喜歡他的一句話：「隨心所欲不踰矩」。規矩是用來規範、引導不懂得規矩的人的。當人受到規矩潛移默化，或者主動提升修養，至懂得自律之後，縱然隨心所欲地任意行動，也總不會踰越內心的那條錘煉過的底線，自自然然規矩也就沒有必要存在。過河之後，你還會背著木筏走路麼？

　　禮豈為我輩設哉？既然如此，多一事不如少一事，以後不玩就是了，反正不玩又不會頭暈。

營中雜感

　　現在是六月二十六號晚上十二時正，我正身處西貢青協營地宿舍之中。同房但陌生的舍友在大廳熱鬧，我躲在房間中呆坐；偶爾望向載滿機密的貼身File，順手拿起來回味一下。看到那時候的活動宣傳單張，我想起了她。抬頭望向窗外，連綿不住地下著大雨；她身處的廈門，不知道現在是否天朗氣清呢？此時此刻的她，又正在幹甚麼呢？或許是溫柔地睡著了吧？窗外那河中的流水啊，當你化為天上的浮雲時，可以飄往廈門那兒，為她遮一下陽光，順道告訴她我現在的心情嗎？彼方那天上的浮雲啊，當你自遠方飄到這裡時，可以像捎信一樣下一場雨，帶來她現在的消息嗎？

　　……低下頭來，嘿，還是算了吧。細心想想，她沒有理由需要想起我，不是嗎？平心靜氣地想，我終究不過是她人生中的其中一個路人甲而已，沒有人會無緣無故想起一個生命中的路人。

　　只是，如果我們分別之後，你不會再想起我的話，那麼再會之時，你那習慣的親切問候，又是為了甚麼？

省身（24-06-10）

　　黃庭堅：「士大夫三日不讀書，則義理不交於胸中，對鏡覺面目可憎，向人亦語言無味。」已經一星期沒好好地認真看書了，雖未至於面目可憎、語言無味－－相比起許多一日不可少吃一頓飯，但一年可以不讀一本書的人來說，我還是柔美如潘安，雄辯如孟子；但對於已經習慣了看好書的我來說，一旦手中無書，反而會感覺渾身不自在似的。就像流動不息的知識之河，沒有了活水源頭，餘下的只有一潭不會動的死水。這對於每天只懂得在圍欄裡吃喝拉睡的豬來說，應該是很難想像、不可思議的事情。

　　最近我頗為苦惱的事情，是覺得自己開始慵懶起來了。這裡的慵懶不是指日常生活中甚麼都不願幹那種懶惰，而是指我好像又開始「習慣」這個世界。這從寫作方面的困難漸漸顯露出來。每次想寫作的時候，一開始搜集資料，總會覺得來來去去、重重覆覆，還是一些老調子，沒甚新意，而且印象很模糊。連最自豪的「感受」也生疏了不少。「感受」是我最引以為傲，令我自覺自己是特別的、自覺自己存在的能力，亦都是詩人詞人散文家小說家等等以寫作為生的作家最基本而必需的能力。「感受」是寫作的人最基本的能力，這容易理解；說它是令我有別於他人的能力，這是因為社會上實在有太多的人都是「習慣」地活著－－「習慣」的人是沒有感受的。這亦是普遍的人認為，能夠當得起作家是特別的人的原因，因為作家能夠感受別人感受不到的東西。

　　慚愧，而且很糟糕。還記得今夜偶然在街上，看到躺在地上一動也不動的小鳥，大概是死了吧。若果經過的是詩人，大概他又可以此為題，寫成一首詩了，可是我卻只是瞄了一眼就走。我的心靈竟然在無聲無息之間，又再變得麻木，對世界所發生的一些看起來微不足道的事情不再有感受。我每天都費盡心力對抗「習慣」，想不到稍一鬆怠，「習慣」又再次磨滅我的感受，像地心吸力一樣，把我的心靈緊緊吸附在地上。我現在的心靈，可以說，根本就是那隻躺在地上一動也不動的小鳥！

　　好像活得太快了，走馬看花。現在我得好好問自己一下：走得這麼急，是不是心急趕往西天見如來佛祖去呢？然後我得回答自己的問題：不，我該用自己的腳慢慢地走。最好裸足走，感受草地爽軟；最好走走停停，聽聽花朵吐艷。畢竟我跟那些每天只懂在圍欄裡吃喝拉睡的豬，是有差天拱地的分別的。

看漫畫，吃悶虧

　　常常都有人跟我說：「又看漫畫，你這個懶鬼！」「看漫畫？不用考試啦？」等等諸如此類的說話。每次我聽到類似的話時，總感到啼笑皆非──解釋的話，費時又費事，還恐怕他們聽不明白；不解釋的話又吃悶虧。結果我往往只能在心中阿Ｑ一下：「唉，你們還太嫩啦！怎麼會明白我的苦心？」

　　其實漫畫跟文學的關係很密切。我知道這句話聽上去很瘋狂，但我是這麼認為。試想想看，無論古今中外、現實虛構、認真搞笑、各行各業，漫畫都可以拿來當題材，自成一套漫畫文化，對文學來說，這不就等於近乎取之不盡用之不竭的材料寶庫麼？沒有材料，對創作的人來說，哪兒都別想去。所以從材料的角度來看，漫畫是文學（甚至是其他體裁如電影）很重要的資源之一。

　　漫畫與文學的關係當然不止於此。觀察是所有創作活動的基礎，以觀察力訓練來說，漫畫比文學更勝一籌，因為圖畫比文字要具體得多。文字比起圖畫，優勢在於文字比較抽象而引發起來的聯想；可是觀察力訓練必須鉅細無遺地盡力看到眼前的所有事物，如此說來，訓練觀察力一項文字比起圖畫要遜色了。（題外話：我試過拿一本真實系漫畫封面，問參加某小組的一眾成員看到甚麼東西，測試一下他們的觀察力，結果都是「見林不見樹」。）

　　還有還有，漫畫很適合用來當文字訓練的題目。我有過用兩、三小時看一本漫畫的紀錄。別人看到我快三小時還是拿著那一本漫畫，自不免左一句「瘋子」、右一句「變態」，其實我是為了訓練自己，嘗試在腦海中用文字描寫「每一格」圖畫，以及詮述一次整部漫畫的劇情。老實說，看一本漫畫兩、三小時我已經覺得快了，我還沒實行在腦海中把圖畫填色、想像成動態、添加光的方向或風的流動等等程序哩。

　　最後，其實漫畫也有許多文學手法在裡頭（尤其是小說所用的）。為甚麼這一幅圖畫會用這個鏡頭？為甚麼這裡會用這種分鏡手法？場地轉移要怎麼轉才漂亮？這裡用蒙太奇手法有甚麼意義？怎樣？夠煩了沒？但請記著！取材、訓練觀察力、文字鍛冶、圖畫動態化、填色、想像元素添加等等等等步驟，差不多是要同一時間內要完成，最可怕的是，「每一幅」圖畫都要進行以上的程序（只有對話框的不算）！所以，兩、三小時看一本漫畫，對我來說其實已經算是半「HEA」著看了。

　　來到這裡，字數差不多去到900字了。能夠感受到我那種吃悶虧的感受了嗎？

凡有所學，皆成性格

　　歷史使人明智，詩歌使人靈秀，數學使人周密，科學使人深刻，倫理使人莊重，邏輯修辭使人善辯。凡有所學，皆成性格。－－弗蘭西斯˙培根

火漆印

　　當我閒閒沒事幹的時候，有時候會到Yahoo網上拍賣溜躂溜躂，看看能不能挖到甚麼有趣的東西。近期我就找到了一件實用又美麗的心頭好。先來張作品相片：



　　沒錯，就是看電影的時候，有時會看到歐陸貴族倒蠟到信封上，然後蓋章的玩意。一開始其實我也不知道這玩意叫甚麼名字，後來才知道叫火漆，或者叫封蠟。這玩意還蠻昂貴的，單是訂造印章也要二百三十元左右，而且蠟是消秏品，一支漂亮的蠟就已經14塊錢，大概可以封7封信件，換句話說就是蓋一個章就得燒掉2塊錢。雖然如此，以上圖為例，我還滿喜歡這火漆蠟的效果，既美麗又實用，而且印章是按自己的圖片訂造刻製的，舉世無雙，對於我這種寫信比寫電郵還要多的人來說，也算是半件必需品來著。

　　如果你嫌用膠水封信封，太普通又不夠優雅兼欠缺個人特色，可以考慮一下這個。

《創意之鍊金術師》後記

　　這是雜項補完的文章。世事真巧合，一篇嘗試闡述創意的文章，本身就已經須要運用創意方可完成。當初正苦於如何構築起創意的理論時，想不到看過鋼之鍊金術師後，竟然立即靈機一動──終於找到觸煤了！原來鍊金術的過程，與創意的過程可以說是如出一轍；鍊金術當中的定律，跟創意的定律又可互通；連鍊成陣的圖案，也十分適合建構童真、創意、藝術的理論。理論跟過程在正文已經討論過了，現在來補充一下鍊成陣上的資料好了：



　　以鍊成陣來建構童真、創意、藝術理論的最大原因，是因為鍊成陣以圓為基礎，而圓代表著力量循環，這很適合用來形容童真、創意、藝術應該是生生不息的。




第二，鍊成陣所用的圖案，能夠簡單清晰地表達抽象的概念。例如每一個範疇均用一個小圓圍著，並用等邊三角形標示出三個元素，象徵每個範疇能夠自成一套；然後三個小圓在整個鍊成陣中間接觸，又同時象徵三者其實是一體的三面。另外，童真、創意、藝術三個範疇都有各自的三個部分，所以三者都用等邊三角形表示；而由於想像等於聯想、技巧等於重組、好奇等於了解的關係，以等邊三角形表示，並把元素安放在三角形底部的角，正好能夠讓雖然是屬於不同範疇，但其實關係是一體兩面的元素，與別的範疇接鄰。例如圖中代表藝術的三角形，左邊的角代表聯想，與童真的想像連接；右邊的角代表技巧，與創意的重組連接；童真的好奇，與創意的了解連接，這樣就能更加清楚表達出，雖然元素在不同範疇中的名稱雖然不同，但實際上沒有差異。

　　還有那鍊成陣上的「鬼畫符」，其實原本是用來簡單形容該項範疇的短句來著，只不過寫成中文楷書，又好像不大配合鍊成陣的風格，於是就用草書（偽）寫出來。現在來還原一下：

童真：無知者，童真之始也。月懸空而不近人情，然我能去知識之囹圄，故明月可邀；影平地而隨我手足，惟我可絕舊念之縲紲，故亂影能舞。唯有童真者，方能邀月舞影，與萬物同樂。

創意：連結者，創意之粹也。觀照世上萬物，然後任乎天性感興，連結彼此，故蘭芝香草能喻君賢，荊蕀腥臊可比讒佞。

藝術：感興者，藝術之源也。不再雖視如盲，無復雖覺如夢，以一己之感興觀物，使物皆著我之色彩感情，是故見葉落而知悲秋，觀圓缺而悟變幻。

　　還有三個小圓之外的三個短句：

一即是全，全即是一。一中有全，全中有一。一中無全，全則即無。








　　這句話原來是用來描述世界的部分與整體關係，我覺得用來形容藝術也很合適。同樣地為了條理清晰的關係，所以放在這裡補充。

　　成功的藝術品，本身是一個完整的世界，又是毫無缺陷的有機體。就像一個完美的圓一樣，欣賞它的時候，你不可能像找到裂縫鑿開大石般，找到罅隙把作品的某個部分鑿離整體出來獨立欣賞。因為作品的每個部分，都和作品的每個部分關係緊密，這就是藝術範疇裡所謂的有機組織。為甚麼成熟的藝術家能夠創造出仿似完美的圓一般的藝術品呢？這是因為藝術家由創作之始，就一直留意著「一」與「全」的關係。創作的每一個階段，藝術家都會注意到現在加入的部分，會如何影響整體最後的模樣。這是藝術新手鮮有留意到的地方，藝術新手通常都有著嘗試新穎或高超技巧的衝動，每當創作時，會盡可能把學到的技巧放在作品裡，而沒有注意到用了這個技巧的部分與整體配不配合，令作品完成的時候，雖然某個部分技巧很突出，但與整體的關係卻不甚和諧，給人兀突或拋書包的感覺。所以，每當某件作品能夠很容易地把某部分提取出來獨立欣賞，但該部分與整體的關係並不密切的時候，可以相信，該位藝術家大概還是處於實驗階段的新手。這就是所謂「一即是全，全即是一」的基本意思。

　　最後說一個比較玄的問題：人、創造、大自然三者的關係。我自己覺得啦，人（其他動植物也是）本身就是大自然的創意作品，這個觀點是文章寫到尾聲時，因為要擷圖輔助說明而重看《鋼之鍊金術師FA》第十二集時突然聯想到的。









　　只要把以上擷圖中的鍊金術三字全部換成創造，那就是我的意思了。我們運用創意，依從心中的感興，把兩樣好像毫無關係的東西連結起來，創造出前所未有的新事物；整個過程，其實可以想像成大自然遵從世界的法則，以創意把組成人的元素全部連結起來，於是，大自然就這樣創造了人（以及萬物）。而人亦繼承了大自然連結創造的法則，無論是男女結合，還是胎兒誕生，都是連結創造法則的體現。然後，「吃掉兔子的話，就會把兔肉分解，在體內再構築」、「兔子也是，把吃掉的草在自己的體內再構成」兩段話，說明了我們的身體本身就已經不斷地運用創造的原理，若果我們的身體再也不能創造，也就是說，我們是時候回歸大自然去，再次進入大自然創造過程的分解階段中，最後成為另一創造物的其中一分子。換個角度看，我們的身體不斷體現創造的法則，本身已經是一個小宇宙；而我們的身體，同時又必須遵從大自然的創造法則，這就是上面所說，「一即是全，全即是一；一中有全，全中有一；一中無全，全則即無」的真正意思；也就是說，創造是「一」與「全」的共同屬性，無論是甚麼事物，你都可以從中找到連結的法則。

　　補充資料大致到此，最後是點點感想。回首看看，原本只是想隨便寫寫最多二千字的文章，來梳理一下腦中的概念而已，料不到後來發覺竟然越來越多東西可以寫，寫起來竟然欲罷不能，甚至連圖也畫了，結果花了差不多兩個月的時間，足足寫了二萬一千字有餘，這真是始料不及的事情。雖然這不是甚麼專業的學術文章（其實我一直懷疑，學術文章是否真的有必要寫得這麼抽象而艱澀難明），但在撰寫的過程中，令自己更加熟悉已有的概念及自我反省這兩點不用說之外，竟然還邊寫邊發掘到之前一直沒有想過的問題，例如為甚麼眾人對童真都有不同定義、玩的態度與三個範疇的關係、科學的想像與藝術想像有沒有分別、聯想有沒有哪幾種主要的模式等等，都令自己大有脾益。另外，我留意到自己一邊寫的時候，腦中的材料（也可以說觸媒）一邊湧出來，令篇幅寫出來遠超自己想像之餘，也更加確信，創作的而且確就如論述創意的文章中所說般這麼一回事。另外一個證明是，若果不是農曆新年期間，「失驚無神」重溫了《四葉妹妹》跟《鋼之鍊金術師》兩套動漫畫，並靈機一觸把這兩套作品轉化為自己的觸媒，我想這二萬多字也就無法誕生了。最後，雖然我看書不多，可是在我看過或搜尋過的書中，從來沒有一本書明確定義過，童真跟創意到底是甚麼；清清楚楚地論述過童真、創意、藝術三方面關係的文章就更加沒有看過。所以，能夠寫出這篇文章，我覺得還滿自豪的。